prachtig fotobehang in de slaapkamer

Fotobehang op maat maakt je kamer bijzonder

Fotobehang op maat maakt het verschil in een kamer. Het maakt jouw keuken, hal of woonkamer uniek. Je kan kiezen uit schitterende ontwerpen die door professionals gemaakt zijn. Ook kun je jouw huis een authentiek tintje geven door fotobehang op maat te laten maken van een door jou genomen foto. Lees snel verder om je te laten inspireren.

Rustgevend fotobehang op maat

De prachtige blauwe tinten en neutrale tonen van het zand en de zee maken een strandfoto tot een favoriet voor op de muur. Het kleurenschema geeft een gevoel van rust en ruimte. In Nederland hebben we prachtige stranden om gefotografeerd te worden, van Scheveningen tot Ameland. Inspiratie genoeg dus.

Foto´s van bossen zijn ook enorm rustgevend. Een bos is groots en indrukwekkend. Het donkergroene kleurenschema is fris en ontspannend. In het bos kan je mooie close-ups maken van kleine details, denk bijvoorbeeld aan boomstammen met paddenstoelen, of vogelnestjes. Er valt zoveel moois te zien in een bos, er is voor iedere soort vertrek een prachtige bos foto te maken. 

Bloemen inspireren kunstenaars al eeuwen. Er zijn prachtige kunstwerken van bloemstukken gemaakt. Bloemen zijn inspirerend door hun mooie en meeslepende kleuren. Je kan een fotobehang op maat laten maken van een bestaand schilderij, of je kan kiezen voor een moderne foto. Bloemen zijn goed voor de geestelijke gezondheid en je welzijn. Bloemen en kleuren hebben vaak ook een diepere, symbolische betekenis. 

Ondanks dat een storm energiek is, en overweldigend, geeft een scherpe foto van een indrukwekkende impact van een bliksemschicht, een mate van rust aan een vertrek. Een storm gaat namelijk gepaard met een donkere lucht vol met donkerblauwe en grijze tinten. Het past perfect in een werkomgeving zoals een kantoor. 

De conclusie is dat de natuur inspireert en rust geeft. Een behang met een natuurlijk tafereel is dus een perfect smaakmaker voor een leefruimte of werkkamer. 

prachtig fotobehang in de slaapkamer

Fotobehang op maat dat inspireert

Herhaling van een element en in een afbeelding maakt vaak een fascinerend patroon. Fotografen worden geïnspireerd door de patronen die ze zien in de gebouwde wereld en in de natuur. Door de juiste zoom, en uitsnijding, legt een fotograaf een patroon bloot. Ook herhaling van details, zoals kleur, vorm, of thema, zorgt voor inspirerende patronen. 

Architectuurfotografie is niet alleen een inspiratie voor liefhebbers van gebouwen en een stedelijke omgeving, maar ook voor mensen die van abstractie houden. Een foto van een mooi ontworpen gebouw, klassiek of modern, is als een raam naar een andere wereld. 

Breng een kamer tot leven met levendige kunst fotografie. Het kan letterlijke kunst zijn, of ook bijvoorbeeld surrealistisch. Een foto kan de spot drijven met een bepaald thema, of bijzondere mensen vastleggen. Kunst is altijd inspirerend.

Straatfotografie is een populair thema onder veel gerenommeerde fotografen. Het is het vastleggen van doodgewone mensen die met hun dagelijkse leven bezig zijn. Dit kan voortreffelijke beelden opleveren. Straatfotografie biedt een andere kijk op het dagelijks leven en zal menigeen inspireren.

Schilderij van Herman Brood - Horen zien en zwijgen

Bekende Nederlandse kunstenaars: 5 favorieten

Nederland heeft behoorlijk wat bekende kunstenaars waar we trots op mogen zijn. We hebben ons steentje bijgedragen aan een rijke kunstgeschiedenis, maar ook hedendaagse kunstenaars staan een rijk cultureel erfgoed bij. Ik heb altijd al een voorkeur gehad voor moderne kunst. Maar juist ook Barok en Renaissance kunst kan ik waarderen. Ik bespreek in dit artikel mijn 5 favoriete Nederlandse kunstenaars.

 

Hollandse meester

Rembrandt van RijnZelfportret van Rembrandt

Rembrandt kent iedereen als één van de Hollandse meesters van de Nederlandse schilderkunst en van de Nachtwacht. Hij heeft in Leiden en Amsterdam gewoond en zowel zijn schilderijen als tekeningen zijn beïnvloed door de Italiaanse schilderkunst. Hij schilderde voornamelijk realistische portretten onder andere van zijn vrouw, zijn huishoudster en van zichzelf. Hij was één van de weinige schilders die het redelijk goed had in die tijd. De meeste kunstschilders waren niet rijk en moesten naast hun schilder beroep nog ander werk doen. Zijn werk werd later pas als meesterwerk bestempeld. Zijn realistische schilderijen behoorden tot de Barok kunststroming. Ook bijzonder is hoe zijn werk door Italiaanse renaissance schilders is beïnvloed zonder dat hij daar ooit is geweest.

Hoe graag ik ook een Rembrandt thuis zou hebben, ga ik dat nooit kunnen betalen. Ik heb een aantal mogen bewonderen in het Rijksmuseum. Ik heb een deel van de Nachtwacht op canvas laten drukken, maar dit haalt het natuurlijk nooit bij het echte exemplaar!

 

Moderne kunst

Tot ongeveer 150 jaar geleden moesten kunstenaars zich nog aan regels houden. De opdrachtgevers van kunstenaars bepaalde de kunst. Eind 19de eeuw kwam daar steeds meer weerstand tegen. Er ontstond een stroming die we nu kennen als moderne kunst. Moderne kunst is vaak abstract, niet natuurgetrouw en surrealistisch. Na de tweede wereldoorlog is deze stroming alleen maar sterker aangewakkerd. Niks hoeft, alles mag. In tegenstelling tot voor de 20e eeuw toen kunstenaar moesten gehoorzamen aan opdrachtgevers die het liefst alleen maar realistische kunst wilden.

 

Piet MondriaanVictory Boogy Woogy - Schilderij van Piet Mondriaan

Mondriaan was zo’n kunstenaar die mee deed aan deze ontwikkeling in de kunst. Dat is goed te zien aan zijn werk. Mondriaan begon in zijn jonge jaren als kunstenaar zeer realistisch en is langzaam steeds onrealistischer gaan schilderen. Om uiteindelijke uit te komen bij puur gekleurde vlakken en lijnen. Piet Mondriaan is één van mijn favoriete schilders omdat deze belangrijke ommezwaai in de kunstwereld goed terug te zien is in het verloop van zijn werk. Zijn schilderijen vertellen het verhaal van de kunstenaars die tegen de stroming in wilden gaan om hun eigen kunst te kunnen maken. Het beroep kunstenaar werd veel minder een beroep en veel meer een cultuur overdracht.

Één van Mondriaans bekendste schilderijen, de Victiory Boogie Woogie, hangt in het Gemeentemuseum Den Haag. Ik heb deze natuurlijk bezocht. Ik vind het toch moeilijk om dit soort kunst te waarderen. Het is namelijk niet super kundig of bijzonder. Wat wel bijzonder is, is het verhaal achter de kunstenaar en wat de ontwikkeling in zijn werk vertelt.

 

Herman Brood

Schilderij van Herman Brood - Horen zien en zwijgen

Brood is een goed voorbeeld van een hedendaagse kunstenaar die verder ging in de moderne kunststromingen. Als kunstenaar, maar ook als zanger, muzikant en regisseur ging hij compleet tegen alle regels in. Drank, drugs en rock & roll was zijn stijl. En dat is goed terug te vinden in zijn werk, dat vaak uitbundig, emotioneel en expressief is. Zijn kleurgebruik was vrij basis: voornamelijk primaire kleuren en geen kleuroverlopen. De reden hiervoor was dat Brood kleurenblind was. Herman Brood is één van mijn favoriete kunstenaars omdat hij geen gebaande wegen nam. Hij deed het extreme en is helaas ook op een extreme manier overleden. In 2001 pleegde hij zelfmoord.

Ik ben gek op de werken van Brood. Ze zijn herkenbaar, toegankelijk en staan dicht bij je. Onlangs heb ik een schilderij van Herman Brood geleend via een kunstuitleen. Ik heb er veel leuke reacties op gehad, want iedereen herkende zijn werk!

 

Moderne fotografie

Er zijn discussies over of fotografie als kunstvorm beschouwd mag worden, maar ik beschouw een fotograaf zeker wel als een kunstenaar. Vaak begeven fotografen zich ook op andere kunst vlakken. Een fotograaf speelt, net als een schilder, met licht en zoekt grenzen op van mogelijkheden. Ik breng graag een bezoek aan tentoonstellingen in een fotomuseum. Je kunt als het ware door het oog van die fotograaf kijken.

 

Anton Corbijn

Anton Corbijn foto in zwart wit

Corbijn is een internationaal gewaardeerde Nederlandse fotograaf, grafisch ontwerper en regisseur. Hij fotografeert met name portretten van rockmuzikanten. Veel platenhoezen zijn dan ook van foto’s van Anton Corbijn. Zijn foto’s zijn herkenbaar aan de rauwe, pure weergave van personen. Rimpels en vlekjes worden niet weggepoetst maar juist versterkt met een zwart wit effect. Dat rauwe geeft het rock-tintje aan zijn werk. In een cultuur van photoshoppen en foto bewerken, gaat hij daar juist tegenin. Corbijn was goed bevriend van Herman Brood en maakte na zijn dood een tentoonstelling van foto’s die Corbijn van Brood nam.

 

Maarten Corbijn

Ook de broer van Anton Corbijn is fotograaf. Weliswaar een stuk minder bekend, maar zijn werk is daarom niet minder te waarderen. Ook Maarten Corbijn krijgt veel muzikanten voor zijn lens en schiet meestal portretten. Naast foto’s maakt hij videoclips van bekende bands en artiesten zoals Bløf, Ilse DeLange en Krezip. Hij wordt vaak weggeschreven als ‘het broertje van’ maar doet zeker niet onder voor Anton Corbijn.

Prachtig om te zien welke ontwikkelingen kunst doormaken. Wat zijn jouw favoriete kunstenaars? Vertel het me in de reacties!